雅昌快讯 | 何藩创纪录 中贸圣佳2023春拍“香港沙龙摄影专场”斩获白手套
雅昌发布 2023.07.02
中贸圣佳2023春季拍卖会“又见：亚洲重要私人收藏——香港沙龙摄影专场”现场
2023年7月1日，中贸圣佳2023春季拍卖会“又见：亚洲重要私人收藏——香港沙龙摄影专场”举槌，本场拍卖取得了100%成交的好成绩，总成交额7,926,950元。专场中，“何藩专题”不仅斩获白手套，取得了5,514,250元的好成绩。其中，何藩1950年创作的《扫》以115万元成交，刷新国内最贵单张影像记录！何藩1954年创作的《影》以69万元成交。
1950-60年代是香港沙龙摄影迅猛发展的时期。这一时期的沙龙摄影不仅在香港社会中占有重要地位，同时也对整个世界摄影产生了深远的影响。本次春拍中贸圣佳影像艺术部特别推出“又见：亚洲重要私人收藏——香港沙龙摄影专场”，集纳何藩、陈复礼、陈迹、陈汝炬、何绶、何宗熹、黎兆芳、李健晖、李永堂、麦烽、欧阳熊、潘日波、谭国、许福明、张宝玑、张伯根、赵锦超、钟文略等活跃于香港沙龙摄影界的艺术家们的150幅珍罕原作，追根溯源壮阔年代下香港摄影的面貌与状态，再现社会剧变之下的人文情怀。使得我们可以多维度、全方位的展现香港摄影的历史背景、创作方式、风格流变以及深远影响。通过原作来系统地勾勒出特定历史时代下的香港摄影文化生态，对中国乃至整个世界摄影史的梳理与研究都意义非凡。
香港的摄影历史可追溯到19世纪40、50年代，随着第一次鸦片战争后英国在香港建立远东据点，摄影也随之而来，在这片土地生根发芽。这之后以照相馆为主的专业摄影生态在香港十分兴盛，大量的外籍摄影师，在港开店竞争，高峰时期仅在皇后大道附近就有十余家。由于当年的摄影技术十分复杂，难以操弄，故业余摄影爱好者并不普及。而以沙龙摄影为代表的业余摄影发端于20 世纪30年代，1937年香港摄影学会成立，这是一个由英国人主导的沙龙摄影组织，华人占比非常的小，业余摄影活动自此开展了组织性的推动。与此同时日本侵略者在上海发动了淞沪会战，战火瞬间在这个大陆摄影艺术中心蔓延开来，大量优秀摄影师、摄影团体的组织者、纷纷逃离上海，香港则成为了许多人的避难所。不同文化背景的人让香港文化形态变得丰富多元。当年滞港人士，不少是已经成名的或者经验丰富的摄影家，他们以香港作为暂居地，假以时日便会返回大陆老家，在精神文化上他们依恋着中国传统审美观念及创作定向，在当地又受到西方的现代主义艺术思潮的影响，不同的文化背景和艺术观念的相互融合，形成了香港独特的摄影生态，为之后香港的沙龙摄影多元化的发展提供了丰富的土壤。
时间指到1950-60年代，当时正处于香港社会、经济和文化的重要转型期。香港逐渐成为一个经济快速发展，政治相对稳定的国际都市。经济的起飞和城市化进程的加速，城市的日常生活变得繁忙而充满活力。这使得香港的摄影界兴起了一系列以华人为主导的摄影俱乐部和展览，以陈复礼为首的香港中华摄影学会就是在此时成立的。这些俱乐部成为摄影爱好者们相互交流、学习和展示作品的平台。沙龙摄影师们通过参与这些俱乐部的活动，互相启发，共同推动了香港沙龙摄影的发展。以俱乐部为基础，大量的摄影刊物、画报也应运而生，使得摄影文化交流不仅仅停在本地，而是以香港为中心，进而辐射包括澳门、台湾甚至整个东南亚地区。这些不仅促进了技术和艺术的交流，也为香港摄影师们提供了更广阔的视野和创作机会。
香港的社会氛围也为摄影师们提供了广泛的题材和创作灵感。作为一个国际交汇点，香港融合了中西方文化，形成了独特的社会环境。摄影师们开始关注城市的多元文化、社会变迁和人们的生活状态。他们以镜头记录下这些瞬间，呈现出香港社会的多样性和变化。摄影师们纷纷捕捉到了这种文化融合的特点，将其呈现在他们的作品中。无论是街头风景、人物肖像还是社会现象，这时期的沙龙摄影作品都展现出了独特的视角和丰富的文化内涵。而在这当中，何藩是一个无法绕过去的名字。
何藩的摄影灵感仿佛是与生俱来的，他就像是为摄影而生。在他十七八岁到二十七八岁黄金的年纪就已经在香港沙龙摄影最为辉煌、佳作频出的时期声名鹊起。就拿他最为人熟知的作品《影》 （Approaching shadow，拍品编号Lot 5033）来举例，这幅作品拍摄于1954年，那时的他只有23岁！
何藩的摄影虽始于以风光画意的唯美风格为主的沙龙摄影，但却未止步于此。他十分注重对光线和阴影的运用，以及精确的构图。善于观察和捕捉光线的变化，利用光影的对比来增强照片的效果。他的作品华丽调和、品味优雅，以几何抽象构成打造视觉经验，既会寻找有趣的光影交织，也会创造出戏剧性的效果，使照片更具张力和表现力，这也是何藩作品中独特之处。同时他的镜头又是建立在香港的城市之上感悟世态炎凉与真美。他的摄影既严守现代摄影的构图美学意识和画意摄影的神髓，又真正体察三教九流的市民社会，一个车夫，旗袍女子，行走的老妇人，对现实生活做出异常高超的艺术升华。
本次专场特别呈现了光影大师何藩的专题“何藩：我的期望——对摄影艺术的一些感想”，用20幅50、60 年代的原作来展现何藩的摄影艺术。可以说这些作品是何藩最诚挚的热血青春，同时这也是香港这座城市留给我们的独家记忆。
在香港沙龙摄影中何藩是独特的，但也不仅仅有何藩。许许多多的摄影师都在为极致的视觉所探索与努力。他们追求独特的视觉体验，常常通过不同的角度或特殊的构图角度来呈现主题。同时，他们也善于捕捉瞬间的表情、动作和情感，来展现生活的真实和精彩。就比如专场中赵锦超的代表作《雨日》（拍品编号Lot 5136），摄影师运用高角度的俯拍，拍摄了一幅极具电影感的作品。画面中冒雨前行的人力车夫，其实是映射了当时广大香港人的处境与心理，在那个风雨飘摇的时期，香港就如画面中的人力车夫一般，面对东方与西方的两条道路，负重如何前行，可能是萦绕在每个香港人心头的问题。摄影师重新将艺术表现与民族精神进行了历史性的联系与思考，以史为鉴，以现实为基，画面如刀刻，浓烈又厚重，震撼人心，展现出摄影艺术强大的精神张力。同为香港中华摄影学会的代表人物的麦烽，在他的代表作《春雨》（拍品编号Lot 5086）中，对于雨景有了不同于赵锦超的诠释。不断前行的电车与街景闪烁的霓虹灯将雨中的香港描绘的亦真亦幻、浪漫且深情。